网飞出品限制级动画，吊打我智商
当动画片遇见" 成人 "两个字，总是会发生奇怪的化学反应。
它会变成又丧又黄的《马男波杰克》;
变成脑洞大开，颜色怪异的《瑞克和莫蒂》;
或者变成，又黄又丧又脑洞大开又颜色怪异的《午夜福音》。
《午夜福音》
The Midinght Gospel
2020.4.20
《午夜福音》，Netflix 在4 月 20 日新上线的一部大尺度动画。
主创是彭德尔顿 · 沃德。
彭德尔顿 · 沃德
对这个大胡子叔叔，你们可能不了解。
但是他创作的《探险活宝》，除第一季外，每一季的评分都稳定在 9.7 分左右。
这是一部治愈系的成人动画，从 2010 年开始，它就带着不少观众开启了一场长达 8 年的奇幻之旅。
动画讲述了世界上最后一个人类，12 岁的少年 Finn，在一片大陆上展开的探险之旅。
《探险活宝》拥有色彩靓丽的画面和奇幻又治愈的故事，完结以后依然让很多人欲罢不能。
《探险活宝》
就连死侍都是《探险活宝》的忠实粉丝。
死侍手表中角色就来自《探险活宝》
这次，彭德尔顿 · 沃德带来了一部全新作品。
这部《午夜福音》，够尺度够话唠够哲学。
>>> 让人看不懂的成人故事
先来看看这部成人动画讲了些什么。
主角是一个叫做克兰西的男孩，粉色的大巫师帽，全身上下只有一条浴巾。
他生活在名为色带的星球上，住在一个类似集装箱的屋子里。
在虚拟的宇宙网络空间里，他制作一档叫做「午夜福音」的播客节目。
为了录制更猎奇的内容，吸引粉丝，克兰西利用一台二手的宇宙模拟器，去往形形色色的虚拟宇宙，进行采访。
每次去采访之前，他先要选择一个自己感兴趣的星球。
再选择一个自己喜欢的模拟形象。
然后，宇宙模拟器就会将克兰西的灵魂发射到选中的星球上去。
每次想要回来的时候，就只需要吹响号角，让现实中的自己醒过来。
无论从哪个星球回来，他都会带回一双鞋。
这些鞋形色各异，甚至还有鸟蛋做成的。
第一次采访，他变成了一个肌肉男，去采访另一个星球上的总统。
不巧的是，这个城市正在经历僵尸袭击。
变身肌肉男的克兰西(左)和总统(右)
你以为接下来会是一场关于正义与勇气的对抗僵尸之战?
不不不，克兰西和总统根本就没将这些放在眼里。
他们可以喝着红酒，聊了聊大麻的合法性以及人类与物质的关系。
必要的时候，才会对着僵尸打一枪。
这个星球的市民也是如此。
一对情侣在打僵尸的时候，还能抽空搞点大尺度动作戏。
这位妻子在逃亡的路上还顺便生了个孩子。
被僵尸咬到怎么办?那只能说：" 太爽了!"
不用再跑，也不用担心会被僵尸吃掉，大家一起载歌载舞。
但是，研发出的特效药还是将他们变回了人类。
下一秒，总统就被身边的僵尸咬出了肠子，却依旧不改话唠本质。
一集看下来，动画脑洞是大的，画面是流畅的，成人戏也是非常没有下限的。
但依然让不少人疑惑，这部动画到底在讲什么?怎么受到这么多人追捧?
豆瓣评分还有上升趋势
其实绫波丽在看完前三集的时候，也是迷茫的。
所以，我就去刷评论区，竟然看到一点有意思东西。
有的网友就像在对暗号一样的，说着 420 这三个数字。
《午夜福音》的上映时间是 4 月 20 日，而主人公克兰西的生日也是在 4 月 20 日。
克兰西已经去世的母亲
耐不住好奇，我扒了扒 420 的含义。
扒完以后，我对这部成人式的话唠动画有了不一样的认知。
>>> 美国迷幻文化
4 月 20 日在国际上被称为国际大麻日。
是因为在 1971 年的时候，美国一群学生约好在 4 点 20 分，吸食大麻。
这一事件也是激进青年们反抗政府抵制致幻药物行为的导火索。
此后 "420" 成了这类人彼此相认的接头暗号。
而动画的第一集就像这场运动一样。
僵尸是磕了药的人，市长拿枪进行反抗。
最后他们都被僵尸咬伤，进入了嗑药的状态。
不过，这场爆发于 1971 年的反抗却要从 20 世纪 60 年代说起。
那是战后时期的美国，工业经济呈爆发趋势。
一群中产阶级的美国青年在无聊的生活中认为自己该担起社会责任，开始反叛。
以 " 嬉皮士 " 自居的青年人，由此在美国东海岸诞生。
嬉皮士们，图片来源于网络
性解放、摇滚乐和反战，是嬉皮士们最典型的特征。
大量实验性的音乐、艺术、文学创作也不停涌现，摇滚乐也是风靡一时。
20 世纪 60 年代电子音乐盒，《午夜福音》中的音乐盒
这些亚文化的诞生，促成了迷幻文化的形成。
对比强烈的色彩，怪诞夸张的变形字体，奇艺的视觉效果，层出不穷的各式混搭 ……
就连赤脚裸露也都成为时尚。
赤脚裸露
而迷幻文化也一直影响着现代的艺术审美。
动画中的迷幻主要色彩
但是，就算如此激进，他们还是被称为垮掉的一代。
因为迷幻文化的诞生，离不开 " 致幻药物 "。
也是 " 致幻药物 "，让战后青年的艺术、音乐和整体的生活方式如此的不一样。
他们陷入思绪的幻想中进行创作与抨击。
他们用滥交用毒品，不断地对主流社会表达愤怒，不满与恐惧。
动画中对也有不少赤裸裸的对性的描述与展现。
他们提倡非传统的宗教文化，批判资本主义的贪婪。
动画片中对佛教、印度教的探讨
也因为 " 致幻药物 "，他们有的人异常极端，行为恶劣。
在历史上，这段时期充满争议。
因为他们的反叛精神确实有好的一面，他们推动了美国的反越战运动。
1967 年的狂欢派对 " 爱之夏 "，将反战思潮推向高潮。
图片来源于网络
但是另一方面，由他们引起的嬉皮士运动，也造成了美国毒品泛滥和滥交等社会问题。
与那些激进的思想相比，青少年的破坏活动更让人不能直视。
>>> 对《午夜福音》的再思考
那么这部动画是对 "420" 的一次致敬与狂欢吗?
不是的，在绫波丽看来，这其实是一场讽刺与治愈。
继续刷完剩下的几集动画，你就会发现。
克兰西其实不是什么放浪不羁的有志青年，他就是一个逃避现实的懦弱者。
因为受不了母亲的离世和现实的打击，他随便买了一台二手的宇宙模拟器逃到了别的星球上。
姐姐给克兰西打电话
他以为自己逃到无人认识的地方就可以避开现实的残酷。
可是姐姐的电话，追债人的电话，却一直让他痛不欲生。
他选择删除留言，视而不见。
即使不小心接了电话，就以欺骗方式告诉姐姐这是留言箱。
姐姐给他打电话戳破了克兰西的谎言
但是谎言被识破，他只能一次又一次将头埋进像女性性器官的模拟器里。
穿梭到不同的星球上，找人进行对话。
就像一次又一次吸食致幻药物，陷入另一个幻想中的世界活着。
克兰西的宇宙模拟器
他喋喋不休地与星球上的人，讨论冥想，死亡，爱或者孤寂等话题，却一直找不到生活的重心和目标。
他一边说着自己豁然开朗，自己放下了，却还是忍不住进行穿梭，陷入混沌的臆想世界里。
就像他标榜自己是嬉皮士，赤脚裸露，却总是在到达别的星球的第一时间找一双鞋穿。
那双鞋，就代表了因为他与常人不一样的恐惧心理。
每次从星球回来，他感到短暂的快乐。
但其实吸食致幻药物以后，等着他的却是无尽的空虚和情绪的暴怒。
克兰西的宇宙模拟器(左)揭穿了他
终于，他在最后一次的星球穿梭中，遇见了已经死去的母亲。
他陪着母亲从中年走到老年，谈论着无边无际的话题。
其实他就是想说自己的逃避和恐惧。
克兰西(左)和母亲(右)
母亲看穿了他的心思，对他说：
" 活在当下。"
最后他与母亲变成了两颗星球，母亲逐渐被黑洞吸走。
" 我可能尽早的离开了这个世界，但是爱哪里都不会去，我对此深信不疑。"
听到即将再一次离去的妈妈这样说道，克兰西终于哭了出来，他接受了自己的懦弱。
星球的形成与毁灭，代表自我的形成与死亡，这一刻克兰西和当下的自己和解了。
其实，真的细致了解处于迷幻年代的美国以后。
你就会对那段历史的反叛与堕落有了更深一点了解。
嬉皮士的核心价值观不是为了破坏而推翻什么。
相反的他们推崇 " 爱与和平 "，思考的是个人在当代制度下如何生存。
迷幻文化最想要的也是一场关于精神自由的解放，而不是所谓的滥交和嗑药。
嬉皮士运动海报：MAKE LOVE NO WAR
虽然 60 年代的迷幻文化离我们已经很远了，但是借用娱乐方式逃避现实的行为依然发生在现代很多人身上。
他们沉迷于网络、酒精甚至毒品，换来短暂的安慰却掩饰不了他们对现实的恐惧。
最后，这样逃避现实的人都像克兰西一样，将自我星球崩坏。
精神自由不等于逃避，而是对成功和失败，对悲喜甜痛各种情况的处之泰然。
就像故事结尾，认清现实的克兰西不再自暴自弃，而是穿上一双鞋子，用最真实地身份进行采访。
在物质丰富、娱乐超盛的年代，保持精神的清醒是不可或缺的。
不被现实束缚，也不陷于颓靡之态。
保持清醒，像接受幸福一样的接受痛苦。